游走在本格边缘的轻小说推理
不明白么？这世上只有两种工作可以对已经死亡或是失去的事物有所影响，那就是作家跟侦探；作家可以用文字让它们复活，侦探可以把它们从坟墓里挖出来还原真正的讯息。这是宗教领袖、政客、葬仪社或是消防队都做不到的事。
————杉井光 《神的记事本》
日本推理小说的起源是日本作家井原西鹤在1689年开始模仿中国公案小说，写了一部《本朝樱阴比事》。明治维新之后，黑岩泪香翻译了《法庭的美人》等30多本外国侦探小说，为日本的推理小说发展提供了借鉴。
近几年流行开来的轻小说作为横跨多种题材领域的迷の文学，自然推理要素也不能放过。举一个最近的例子，今年1月的推理（？）类番剧《ANOTHER》就是由绫辻行人的同名长篇小说改编而成的；以“馆系列”混出名堂的绫辻行人，目前是日本小说界不可多得的新本格推理小说作家；同样也有很多所谓轻小说推理打着推理悬疑的噱头来吸引着大众的眼球，然而这些小说一般都不是纯粹的本格推理，轻小说推理在有着时而靠谱时而不靠谱的推理诡计的同时有着轻小说的特色——人物描写十分鲜明，关注人物多过剧情逻辑。当你喜欢这个人物的时候会觉得“这太棒了”，反之你会觉得这书实在无聊透顶。还有一些小说并不好归类，甚至不知该归为推理小说还是悬疑小说，比如片山宪太郎的《电波系彼女》或是《告白》。这种悬疑作品的特色是给你漏掉一些重要线索，最后在书末来个大大的逆转来震撼读者，读来爽快但没什么逻辑性可以拿来讨论。更著名的例子是寒蝉和海猫，以及……文学少女。谈及轻小说中的推理小说，大部分都会在书腰上标注着“本书含有暴力及怪诞表现”；事实上，暴力场面一般会出现在大众文学之中而不是纯文学；狭义上的推理小说，也无非就是一直给过场人物派便当的故事罢了；不过推理并不是侦探为找出犯人而破解诡计与谜题的过程，至少不仅仅是，一些人对于推理小说的这种认识，也间接性的导致了京阿尼以青春校园推理为卖点主打的今年4月新番冰菓在剧情上为众多京黑提供了有话可谈的平台。广泛的说推理小说大致两种，一种超过半数页数在讨论手法如何坑爹，还有一种是讨论犯人如何坑爹。轻小说则超过半数在讨论坑爹的主线剧情。
大致来介绍一下推理小说的各种派系，就像广义上的游戏也分为FPS、TPS、ACT、AVG类型一样，推理也分为本格、新本格、变格、法庭、社会、硬汉等等派系。本格派简单地说就是小说重心放在破解诡计上（@青山刚昌、江户川乱步，顺带本格推理也被称为正统推理小说），新本格则是在本格的基础上添加了诸多幻想元素（比如怀孕三年零六个月的妇人，或者诅咒【@Another】什么的），变格派则完全背离了本格推理，用变态的成分去掩饰逻辑的缺失（@横沟正史），法庭派只要参考逆转裁判就可以了，总而言之就是律师在干侦探的活；社会派借助推理小说的悬疑要素，重点在于极具艺术性和思想性的人性、社会的批判；硬汉派的侦探比起智商，总是拳头先行一步，参考多数好莱坞刑侦片即可理解（@肌肉刑警斋藤）。
码字之前为具体内容有过考量，打着推理旗号的轻小说实在太多，也有用到侦探的设定可是完全和推理没有关系的轻小说，比如《神的记事本》，虽然用到了尼特侦探这样的设定，但其实故事本篇只是在一封顺水的进行着详细的剧情描写。（如同生化危机5虽然打着生化的旗号但是其中的恐怖元素比看动作片不挊的人还要少）毕竟轻小说和推理小说之间的界限真是有些模糊不清，所以有一些是以人物描写为主的正统推理也会稍微提及，比如东野圭吾的《白夜行》和京极夏彦的《狂骨之梦》等等。当然限于篇幅，对一些披着推理的马甲实质是在卖萌的小说也不会吐过多的口水。
关于轻小说和轻小说推理这两种类别，请记住：轻小说如同方便面，推理犹如调料，红烧牛肉味的方便面即使把调料做的再好也吃不出红烧牛肉的味道。
说谎的西尾和坏掉的维新
一些阿宅接触西尾还是在化物语开播之后，伪物语之后吸引了更多的人去观看小说原著；西尾在自己的小说里添加的一些淫而不靡的段子一直是为众人津津乐道的话题，总体来说，西尾的作品在观赏度和实用度上都有着很高的造诣。好的小说自然会配上好的标题，同样也会配上好的插画师，不过靠插画拯救暴死命运的轻小说也不在少数，可是我不想引来一些脑残粉的谩骂，这例子还是不举为好。
以轻松活泼的笔调，融合插图与本格推理的故事风格，一经出道即迅速累积极高的人气，是目前日本新生代大众作家的重要成员之一。《戏言系列》的成功不仅仅造就了一批死忠，也间接性推动了《说谎的男孩和坏掉的女孩》这本书的上市；独特的话痨风足以成为国内喷子的业界标杆了，其作品的逻辑缜密条理清晰也是值得学习的地方；当然有关于妹控这个，大家还是眼红下就好，三次元妹控会被打断腿的（请参考某汉化组成员）。
西尾老师的出道作品，《斩首循环•蓝色学者与戏言跟班》不仅获得了第23届梅菲斯特奖，（讲谈社主办的梅菲斯特奖是日本的众多小说新人奖项之一，并非一般正规的推理小说奖项）也开启了一整个拥有资料片性质世界观的新篇章；说道轻小说虽然定义不明，但是读者自身也是有一定的标准来判定一部小说究竟算不算轻小说（“源氏物语”之争）——就像Room No.1301，特殊体质的设定、无法理解的种马男主、一些荤段子背后的年轻人成长故事；就好似凉宫，公式化的萌妹和学校舞台、软到发虚的科幻剧情下面，对未知世界的强烈好奇心才是真正主题。每一部小说都有着自己的中心，有些人可能看不出来《绯弹的亚里亚》（重复属性是硬伤）或者《宇宙神作-魔法禁书目录》（重复嘴炮是硬伤）或者《DRRR》（重复搞男男CP是硬伤）想表达什么，虽然有着流畅的剧情和大量的萌角（还有着很高的销量），但就像小学生作文的流水账一般，也只是读个痛快而已。（所谓轻小说，也是快餐文学的一种吧。）西尾笔下的物语系列，虽然有些掉节操的段子，也披着所谓怪谈物语的外皮，可真正在说的却是关于守护与责任的故事。轻小说推理不同于正统本格推理的一点，就是即使看不懂谜题和诡计，我们也可以看着卖萌的女性角色挊上半个小时；西尾的小说恰恰应证了这一点，笔下的几个人物都有很多撸点，（班长真是反重力啊，小黑子真是反重力啊，荻原军师真是反重力啊等等）所以戏言的第一卷上来就是萌力全开，清一色的天才美少女（完完全全的就是百合麻将少女的阵容），虽有怪癖但却还有可爱的性格，撸点满载各种掉节操描写也是让人津津乐道；虽然两位男性角色看上去很是扎眼（烧），不过这样的设定即使发生了很不科学的凶杀事件读者也能对着萌度爆表的角色们继续挊下去。
第一卷的故事发生在于世隔绝的孤岛上，发生命案之后无法立刻介入现代刑侦技术部门，只能依靠自身的智慧来解决事件的手法取自于经典推理小说设定【暴风雪山庄】（暴风雪山庄，这个不得不提阿加莎克里斯蒂的《无人生还》又译《十个小印第安人》…@芙兰朵露•斯卡雷特）两个密室的手法也属于经典推理小说中大众喜闻乐见的东西。
说起来，西尾很喜欢密室，戏言系列一直到绝妙逻辑都是各种各样的密室诡计在作祟，不过后来转变成超能力大战了，推理乐趣颇低。一般推理小说在开篇的时候，都不会详细的刻画人物的性格，原因就是为了更好的隐藏罪犯的动机；而戏言系列为了解决轻小说外壳和推理发展的结构性矛盾果断的采用了淡化善恶观的手法，变得不需要犯罪动机了，而写作的重点放在了手法和诡计上，而并没有一般推理小说解决事件后侦探站在道德的制高点对罪犯的单方面施暴；也使得推理部分的剧情悬念丛生，高潮迭起，每集故事都有一波三折的逆转再逆转，而使得揭开谜底的部分剧情十分精彩。
出现了杀人者和杀人事件，在推理小说中不可或缺的侦探角色就会因此而生；与本格推理或者其他推理小说不同的是，轻小说中的侦探角色一般都不是正统“侦探”或者刑警，而是妹子或者普通少年（高中生预订）来扮演的。比如《不迷途的羔羊中》的安乐椅侦探仙波明希、《神的记事本》中尼特侦探紫苑寺有子、《月见月理解的侦探杀人》中的轮椅侦探月见月理解、《彼布利亚古书堂事件记事簿》中的病床侦探篠川栞子等等。（安乐椅上的侦探是一个专有名词，借以描述只要坐着就能用推理破案的神级侦探）西尾笔下的几个侦探人物，戏言系列中的阿伊、新本格魔法少女中的莉丝佳、LABB连续杀人事件中的南空直美和L，你我崩坏的世界中的病院坂黑猫等等，虽然也有正统侦探角色的乱入，但是其他人物都很符合所谓轻小说这种迷の文学一般的设定，以学生为主角更能为广大的年轻读者带来更好的阅读体验。
西尾老师其擅长的就是出其不意的剧情展开和细致入微的人物描写，当然这货也很喜欢派便当和暴虐——新本格魔法少女莉丝佳开头就一串四杀，人间系列的无桐伊织也是断手断脚无比血腥、物语系列后期几个少女的故事也十分虐心（虐阿宅的心，把我的894还给我！）……从某种角度来看，作家笔下的文字一般都直接或间接地反映了本人的内心，所以说能把笔下的人物虐成这样的西尾绝逼是个变态。
关于《你我崩坏的世界》的第一卷，我能对其中的某句话爆粗吗？大概是不能，所以我就没什么好说的了。本书共四卷，以我本人的喜好来看，明显第一三卷剧情的观赏度比较高，虽然我只是对话痨外加巨乳属性的女主角病院坂黑猫没有抵抗力而已。话说回来，有了86E的我家黑猫还有玩各种play的柜内兄妹，谁还在乎有没有推理这玩意儿啊。作为看点的诡计，世界系列比起戏言里超能力不可能犯罪和经典密室来说要显得平和得多，但是不能不说这种平和能带来更好的代入感。第一卷讲述了很是离奇的故事，类似于《沉默的羔羊》的开放式结局，虽然只是我本人这么理解的；尾声之前，黑猫与柜内之间有过一次很长的谈话，也就是解密篇的结尾处——
“你说了太多谎了。”
在听了病院坂如同死刑宣告般，如同决别般，但好像又带点现实的味道，虚伪的断定后，我的心情如果借琴原的话来说真的，松了一口气；就好像卸下了肩上重担般轻松，我勉强挤出一丝苦笑。
我们知道，西尾的作品大多是第一人称；虽然能带来更好的代入感，不过他这么做的目的仅仅是欺骗读者而已。（如《少女不十分》）我个人对这句话的理解，便是全篇文字都只是柜内样刻自己一个人的“妄想”，这也是为什么小黑子接下来还有一句“只有我不管发生了什么事都不会被骗。即使你骗了世界上的所有人，所有事物也只有我会看破你的谎言，比任何事都来的优先地为你的欺瞒举证。所以样刻，你不会有问题的，你的世界也完全没有问题喔，你的世界并未崩坏。”这样很长的话；第三卷中当黑猫与柜内谈及箱彦的时候，柜内的回答是“在我的记忆里，箱彦连一次都没有提到过你”。但实际上在第一卷里， “箱彦的语气像是要将脏东西吐出来般”的说了一句“卖春”，直接将我的纯情的心烙上了不可磨灭的阴影（我能爆粗吗？大概是不能……）——内分泌失调了几周之后，才看到第三卷那句类似于洗白的话，可是我还是久久不能回复。能够做到西尾这样出其不意的欺骗读者的纯情以及无限掉节操的作家，大概也只有写NTR的官能**了，出于和谐的因素以及保障他的人权，名字我就不提了。
总体而言，西尾维新的确是轻小说界不可多得的推理小说作家（喂！）。虽然我本人对于侦探这样的职业抱有极大的恶意，执着于别人的秘密这种热情的根源让我无法理解。而那些侦探们异常的探索欲正是小说的主题，甚至可以说是精神病学的研究对象。但是西尾笔下的侦探角色并没有强烈的好奇心，阿伊甚至冷漠无情到了一种极端的程度。西尾的这种处理可以看出他在将推理小说轻小说化上的良苦用心，从《你我崩坏的世界》中也能看出西尾本人对本格推理小说及侦探角色的厌恶感；本身本格推理也是自身瓶颈不断，不然也不会因此而诞生出更多的流派，感谢西尾维新这样的作家，能让笔者有着更好的所谓轻小说推理的阅读体验。
舌尖上的推理—米泽穗信
初识米泽穗信是在他的《算计》中，虽然是部与阿加莎•克里斯蒂的《无人生还》雷同的暴风雪山庄式的小说，但个人对后期解密时大量的推理小说捏他感到崇敬之至，行云流水和手到擒来是一般小说家都做不到的事情；通篇行文流畅无比，诡计和剧情的展开相得益彰，后期解密也可以称作是惊天逆转，至少我在阅读此作时完全没从最重要的金钱方面来思考（请自备计算器来阅读这本小说），几个误导性推理将读者的视角完全放在了动机上而忽视了目的，用心良苦可见一斑。
不过也就只有这个程度了，犹记得《算计》的剧情、人物设定，但是对其作者本人完完全全没有很深的印象。米泽穗信的文章比起米泽穗信这个人来说更为耀眼，这是小说家本身的魅力，比起其他依据头牌效应即可忽悠一大批死忠读者为其掏腰包，我更喜欢这种真的是以文笔出色为卖点的小说家。（比如三毛或是倪匡）当然也有可能仅仅是我这么想，毕竟米泽穗信不是什么等闲之辈；在讲米泽穗信之前，我们先来讨论十页何谓日常系推理。
什么是日常推理呢？
谈及推理，通常第一时间会联想到就是“杀人事件”，而所谓“日常推理”说简单点就是“不死人的推 理”。日常推理中所出现的诡计与悬念不会出现死者，甚至和刑事案件都保持一定距离。在这样的推理中，悬念的内容也是包罗万象，甚至有些鸡毛蒜皮。比如“隔 壁那个女生为什么拼命往杯子里放砂糖？（北村熏的《空中飞马》）”；“自己的画作明明卖出去了，画家为什么大发雷霆？（加纳朋子《七岁小孩》）”；“丈夫为什么要将自己最珍贵的书籍卖掉？”（三上延《彼布里亚古书堂记事薄》）
如果说正统本格推理是烤的七分熟还血淋淋的牛排，需要刀叉才能将它剖析开来；那么日常系推理就如同是饭后甜点一般，入口即化；比起用一个诡计来填充一本书，为了更好的掩藏凶手和犯罪动机而将人物刻画故意模糊不清，严肃认真（说白了就是枯燥无味）的本格推理小说；（这时候不得不提的就是东川笃哉的《推理要在晚餐后》，那种看上去无比弱智的侦探角色和两个卖萌的富二代还有更加弱智的剧情让我觉得作者是在借一个个用膝盖就能想明白还要扯上几千字的谜题来群嘲……）日常系推理就像发生在身边的事件一样，有着更好的代入感，而且刻画鲜明的种种人物（毕竟日常系推理最重要的地方不在推理，而是参与这场事件的各种人物及想法动机和背后的故事）也有着更佳的阅读感。
对于大多推理死忠来说，“日常推理”是让他们敬谢不敏的作品类型，究其原因。大概是觉得这类的作品，无法活跃他们的脑细 胞，而缺少被害人，神秘性的程度也不够他们集中思想去进行阅读吧。（无论何时，鲜血和枪炮都是这个世界上最为吸引人的东西）日常推理“鸡毛蒜皮”的悬念也表明了小说本身的氛围是轻松的，故事不用讲得太严肃，那是温暖、富足而且有滋有味的身边的小事，也是能够因探索发现而展现更多乐趣的生活的魅力。
米泽穗信的文字有着更加微妙的味道，无论是古典部系列中的甘（译注：“甘”在日文中有天真的意思）党千反田还是小市民系列中的甜党小佐内，在我们把视线从诡计与谜题中移开的时候，文字中所体现的枯燥乏味却又温馨而美丽的日常以及像是身边随处可见的充满真实感的女生，其独特的青春的气息是不同于西尾维新崩坏的日常和大胆而又露骨的撸点一样的东西。
现代的文风、简洁轻快的文笔、时不时来点小幽默，以年轻人的视角讲述故事，具有这些元素的青春派幽默推理小说在如今这个加速世界大行其道不是没有道理的。米泽穗信的出道作——《冰果》就是这么一部标榜着“校园青春+侦探推理”的小说，这和他为广大宅民所熟知的动画化作品是同一部；此种巧合也算是身为小说家最高兴的事情吧，毕竟也有回首之前的作品都是一副“这玩意谁涂得”的悲伤表情的作家；当然，《冰菓》作为获得第5届角川学园小说大赏的出道作品，其含金量*******；总而言之，因为有强烈的轻小说特征，米泽穗信受到年轻一代读者的追捧（日本方面），声望直逼樱庭一树。（百度说的）冰菓这部作品虽然带着淡淡的忧伤，但是其实让我最为欣喜的就是福部里志和伊原摩耶花这对儿CP，不同于一般轻小说中总是过于卢瑟的男二号，冰菓的设定着实让人眼前一亮。
对我个人来讲，评论作家的好坏当然要看他的作品是否能够达到自己心中的标准；米泽穗信完全不愧对自己“推理作家”的头衔，日常系推理轻松活泼，本格系推理严肃庄重；读书并非只是为了果腹而已，更重要的是我们将它消化掉能够吸收到什么——营养还是无用的脂肪，这就要靠读者自己去验证米泽穗信这位作家和他笔下各种各样人物及诡计段子了。
古典部系列＆小市民系列
在阅读的法则里，风味重于一切。读者从来没有也从来没有想过把自己束缚在一张乏味的清单上。人们怀着对文字的理解，在不断的尝试中寻求着变化的灵动感。
但是不得不说小市民系列和古典部系列的相似之处实在是太多了，就像杉井光笔下的男主都有着相似的造型、语调和态度，优柔寡断和反省性性格一样；要说其中的分别，大概也就是甜豆腐和咸豆腐的区别了。
同样是有着神奇的思考能力也同样有着节能的人参信条，也同样身边有着一个能够引起事件的妹子；这是甜豆腐和咸豆腐所共同的地方，他们都是豆腐。（喂..）不同的是， 身为甜豆腐的折木奉太郎在日常生活中展现出自身推理能力的时候，更多的时候得到的是赞扬，甚至还有无比期待的妹子和身为资料库的基友作为后援团来支持他的行为；而咸豆腐小鸠常悟朗（这俩人的名字真押韵）的推理总是给他带来麻烦，有些时候真相是不必要的；我很简单的把他看作是智商很高然而情商很低的一类人，这也是因为当初因为推理出所谓的“犯人”而被讨厌和疏远的他立志当一名小市民的原因。
同样，也都是豆腐的千反田爱瑠和小佐内由纪这两个妹子，不同的是千反田爱瑠并非想要远离诸多的不科学，而是近乎病态的去参与甚至是制造诸如“为什么老师会弄错AD班的授课进度”“学园祭的某部电影到底有着什么样的剧情”这样的事件；小佐内由纪比起平和的千反田更像是一枚闲置在仓库里的价值6W美刀的战斧式巡航导弹，具有着不同寻常的杀伤力，然而也同样想要隐藏自己嫉恶如仇的本质与小鸠常悟朗一同立志当一名小市民。
古典部系列和小市民系列有着太多相似的部分，无论是剧情还是人物；事实上，我觉得这也是所谓日常系推理比较局限性的地方；一个在很小的空间很短的时间内发生的屁大点的事，描述这个事件是米泽穗信的固有能力。如同《冰菓》一样，前半段算是大量的铺垫，而在结尾处描述出惊天逆转（英雄之所以不能当成英雄）；小市民系列的《夏季限定热带水果圣代事件》也是一样，前四篇基本都是在铺垫，“特辣的大碗汤面”实在是酱油的一章，不过也因此做到了承上启下的作用；因为是青春日常推理，也局限在日常推理中，所以古典部系列的密室杀人只是在调查烂尾的电影而已；也所以小市民系列的绑架事件看上去有点雷声大雨点小。
说到绑架事件，日系推理中写到绑架事件的不多，但基本上都比较出色。比如东野圭吾的《绑架游戏》、天藤 真的《大诱拐》（本书尚未看，看过的朋友推荐说很出色）、北村薫的《盘上之敌》等，但差不多都能让人有一种耳目一新的感觉。《夏季限定热带水果圣代事件》 在绑架的方式上，其实并没有惊世骇俗的创新点，只不过穿插的写法和最后的逆转写得比较自然合理，很多事情不是你不知道，而是你看到但没有意识到而已。
米泽穗信的小市民系列洋溢着青春的蛋挞的甜腻，阅读中我无时无刻不在期待着小鸠能向小佐内妹子表白，我也一直以为两人有着这样的心绪，毕竟抱着小市民的想法而互相协助的两人没有什么必要的理由要在暑假两个人一同去吃甜点，这根本就是约会啊；文章末尾，发现互惠互利的两人，想要隐藏自己本意的两人再也不可以也不可能一同走下去的时候；小鸠常悟朗试着做出结论：
「小佐内同学想说的话我已经明白了……那我们就分手吧！」
于是就没有然后了，阅读到此地步的我仍然百思不得其解；直到文章末尾的末尾，小鸠同学面对着只剩半杯的夏季限定热带水果圣代挖下一勺之后，我才明白，原来这家伙是个甜党。
只不过——从此之后，每当我在咖啡厅的菜单上看到圣代的照片，就会想起那次的事件。甜到腻死人的回忆也会排山倒海地涌上来，烧痛我的心，所以从那天开始我就不敢再吃圣代了。
像泡沫一般的细致柔滑的轻盈口感，再加上若隐若现的淡淡甜味；日常系推理总是弥散着一股温暖可人的日常气息，那是充满着阳光的味道，生活的味道，还有建立在这上面的推理的味道；米泽穗信掩藏在日常推理之下的，还有着不明显但的确存在所谓的青春的苦涩，但这些插曲一般的东西并不会盖过温馨与甜蜜，名为人生的东西毕竟开心地走下去才名为人生。
名为推理小说家的米泽穗信，总是在不经意间用文字带给我意想不到的惊喜；并不繁杂的谜题诡计和丝毫不显得罗嗦的推理，还有夹杂在其中真正称为日常的东西；接触小市民系列之前，我完全没有想过还有着能将酸与甜融合得恰到好处的这种存在，就如同我在看过《离别的钢琴奏鸣曲》之后才发现居然能有人把文字写出音乐的韵动一般。
我一直以为，小说就是作者坐在读者的对面给读者讲故事，而故事的好坏在读者看来无非是“好听”或者“不好听”。在我看来，《冰菓》是一个有趣却悲伤的故事。
故事只有7W余字，已一篇来信为开篇，一封回信为结尾；这种用信来承上启下的故事，不禁让我想起了森见登美彦的《恋文的技术》。当然，这两篇的内容从立意到选材都是完全不同的，就像干豆腐和水豆腐一般，同样都是豆腐。（喂！）但是《恋文的技术》（恋文即情书）远没有水豆腐般《冰菓》的那种灵动和丰富，本身《恋文》身为一篇爱情小说也不应该拿来与半推理小说比较；不过，严格来说《冰菓》也无非是打着推理的旗号讲述节能男和倒贴女的恋爱故事而已。
然而我们却能从这样像是模板一般的故事中读出特别的东西，作者想要表达的东西；除去推理的部分，Boy meet Girl的部分，冰菓想要传达的，正是一个被迫成为英雄的关古纯呐喊——
冰果，ice cream，I scream。
社刊的封面，围成一圈的兔子，圈内互相撕咬的只狗和兔子，这让我想到《让子弹飞》含隐喻的羊群。我突然很想知道接受了“冰菓”这一社刊的“学弟学妹”们在得知英雄被杀一儆百时是什么样的表情，什么样的心情。
古典部系列的第二作《愚者的终幕》，单就标题我也想到了片山宪太郎“电波系彼女”系列的第二作《愚昧者的选择》；要从内容上来划分，大概这两部的区别就像小葱拌豆腐和青椒炒豆腐一样吧。小葱拌豆腐一般的《愚者的终幕》，在逐渐的抽丝剥茧中不断地查明事实的真相，然而这密室杀人的梗就像本篇文字中的豆腐梗一样，用多了也就用烂了；即使最后的真相必将一清二白，毫无新意也毫无立意，比起冰菓那一部所带来的清新与惊艳不复存在，我想着这也是此篇销量不佳的原因吧。
总体而言，就像普通的果酱面包一样的米泽穗信；麦香的糕点中间，点缀着酸甜的果酱；不算美味亦可果腹，带有轻小说元素的叙事魅力，糅合本格推理的解谜乐趣，细心描绘着青春期男女内心的悸动，甚或年轻时代的共鸣。
改变文风之后的米泽穗信，青春推理的气息几乎不复存在，多部独立于系列之外的作品充满着悬疑惊悚的气息。06年的《瓶颈》和07年的《算计》，后者的暴风雪山庄式的大逃杀内容于10年电影化；像米泽穗信这样可轻可重的双重写作风格，实乃日本文坛不可多得小说家之一。
樱庭一树
作为个人来讲，《赤朽叶》算是近期读到的最棒的一本长篇小说了
普通来说，对于历史感厚重的大河小说，我一般是不会碰的。因为那种时代的积淀和历史的凝重会让我喘不过来气。然而之所以会接触到《赤朽叶家的传说》，正是因为樱庭一树是《GOSICK》的作者。
日本方面对此书的评价，不约而同的提到了《百年孤独》。老实说我没有看过并且也不怎么想去看。最重要的原因是我的脑袋无论如何都记不住繁杂的外国人名。较为亲切的日系小说是我的主要阅读的对象。这让我想起了日本推理小说早年的跳译，虽然很缺德但是确实很受用。但是之所以称《赤》是日本版的《百》，其中自然还是有一定的差距吧。
我喜欢那种时代剧版的场景。
犹如小小庭箱的院落，宁静而雅致的枯山水，厚重古朴的大宅，一切的一切，在小说第一部里，仿佛古曲一般被樱庭借由赤朽叶家第三代的长女瞳子娓娓道来。祖母万叶生活的时代，是在“边境人”还靠近小村红绿村的时候。而作为“边境人”的遗孤，万叶的神奇能力又为故事蒙上了一层神话色彩。小说中提到，这是个神话还依稀有残留的年代。不难想象，那种氛围下的人们在现代工业冲击还未到达时过的是一种怎样的古朴生活。随着万叶嫁入赤朽叶家，成为了赤朽叶家的少奶奶，时代的脚步也侵袭到了这个远远的小村庄。近代化的风潮下，工厂里熔炉的火焰，让人不禁想起近代化下人们火热的内心。这一个时间段里，日本经济的复活从这个边境小村的变化也可见一斑。
赤朽叶家的子女们成长的年代，正如工厂的炉火不再赤红，人们的内心也渐渐变得空虚。赤朽叶毛毬的少女时代，是征战中国地方的豪杰史；也是哀歌青春悲哀的送葬诗。毛毬作为暴走族制铁天使的领袖，她的成长正是如同漫画一般的传奇而又虚幻。作为毛毬唯一的死党蝶子的一句话：“只要现在开心，就算明天死掉我也无所谓。这就是青春啊！”，坦露了那个颓废年代的少年少女空虚的内心和绝望的挣扎。而蝶子的变化也让毛毬从暴走族领袖转变成了少女漫画家，并且在画完自己那不再的青春故事之后无憾死去。也许这就是她们的青春，是那种如同要燃尽自己一般的生活。而那些，也已经一去不复返了。
作为赤朽叶家的第三代，赤朽叶瞳子的生活，如同字面一样就是普通，她所钟爱的，是祖母那神话传说一般的生活，和母亲波澜壮阔的青春故事。而就是这样平淡如水的生活，随着祖母的离世和死前对瞳子的告白，让瞳子在追寻历史的真相中渐渐找到了自身的价值，这也是本书中唯一靠近我们生活的段落部分。瞳子最终找到的，不只是历史的真实，同样也是生活的意义。在了解了赤朽叶家族的兴衰之后，作为赤朽叶家的女人，毅然直面生活的勇气，也是当今社会NEET族们要面对的现实一样，不能逃避的现实。
正如庭院的枫叶，那样鲜红的魂魄。《赤》一书讲述的是一个家族的兴衰，也是几代人的青春。小说的最后几段樱庭借由瞳子的口告诉我们：‘欢迎，欢迎你的来到。欢迎来到这个美丽的世界。尽管这个世界有诸多烦恼，我们将一起携手共进。来吧，我们要让这个世界更美丽。’
尽管推理内容薄弱，但是这本《赤》能入选直木赏的理由，我相信大家读过之后，一定会有自己的体会吧。
其他
推理小说这个圈子按说实在是有些水，毕竟严格的区分流派就是一件蛋疼的事情；更蛋疼的是，你完全不知道有些小说究竟该怎么分类——推理小说、悬疑小说、神秘小说、恐怖小说，掺杂在一起，使得有些虽然是推理小说但是完全能够当做轻小说看。这里不得不提的几个人物就是乙一、东野圭吾、京极夏彦、道尾秀介还有田中芳树等人。几人的风格也是不向统一，比如道尾秀介的《向日葵不开的夏天》就应该算作变格派，毕竟是上吊死掉的S君又出现在了我的面前，而且还变成了蜘蛛；其实要我说，如果变成什么大甲虫就更完美了，这简直就是赤果果的向卡夫卡的《变形记》致敬，当然也许还有点《夏洛的网》的意思。虽然是以儿童为主角,但其实是挂羊头卖狗肉,兜售的还是成人话题,虐童、虐尸、虐畜、**等种种变态行为是典型的日本成人好的那一口。放到儿童身上，算是另一种阅读刺激。荒诞派这玩意儿，虽然是用奇葩的手法来表达人类与世界的荒诞性（比如著名戏剧《等待戈多》），换算到推理小说的流派，与之对应的就是变格派。变格派的推理读起来感觉有着很是奇怪的趣味，能吸引你一直往下读；就算看不懂诡计与谜题，当然也可以对着NTR、奸尸、冰恋和其他各种血腥描写挊上半个小时。其实故事即使不采取荒诞手法，把里面的所婆婆、美香、S都换成真人来写，应该也不会降低可读性。东野圭吾的作品基本属于本格派，从某种层面上来说，东野的文笔重点也并不是全部放在了诡计和谜题上，动机和背后的故事依然是重点中的重点；比如他的代表作品《白夜行》，虽然依旧是推理小说，不过也完全能当做轻小说看；虽然少了一些萌腐NTR之类的人民群众喜闻乐见的情节，但毕竟人生并不是只有萌就可以活下去。通宵读过白夜行之后触动很大，虽然打从一开始我就觉得唐泽雪穗这个角色有很深的水，但是最后解密的时候，一种逆转的感觉仍然让我久久说不出话来。（其实就是睡着了）打着推理小说的旗号，东野圭吾的《白夜行》依旧是一篇关于爱的故事；其实不管是什么时候，对于我们来说，爱情是永恒的主题。对于这篇小说，我印象最深的一句话就是当别人问到桐原亮司最大的愿望时，他回答“在白天走路,因为我的人生就像在白夜里走路”。在小说的最后，亮的死带走了雪穗的灵魂，当爱消失的时候，故事也就结束了。《白夜行》不仅仅是一部成功的小说，在改编成日剧之后也获得了更高的人气，很多人都是因为看过日剧才得知了东野圭吾这号人物和他的小说；东野圭吾的另一部作品，一部发生在校园里的《放学后》；顺风顺水的剧情进程，紧密相织的各色人物；但是吸引我的并不是密室杀人或者移花接木这样看上去很是碉堡的谜题，而是最后关于动机的解读——想要杀掉一个人真的很容易，需要思考的也仅仅是如何能逃离于刑侦部门之外；更多的时候，当我们内心中有着想要杀人的念头的时候，会变得失去理智也会完全不考虑自身的后路；并不仅仅因为一时的冲动，而是为了守护重要的东西，这样的行为也是正确的吗？当初评乱步奖的时候，评审中有人表示“杀人动机缺乏说服力”，我想他们应该和心叶一样不懂吧。被胡乱剪头发这种事对女孩子来说是多大的侮辱，被窥视到私生活对青春期的小孩来说又是多大的打击。还没有踏入社会的孩子都是这样的，觉得自尊、人格、友情这些是最不可侵犯的，踏入社会之后就慢慢的觉得，除了金钱、利益以及不明真假的所谓爱情之外，已经没什么值得维护了。到底我们在成长中都是去了什么东西？《放课后》给我自身带来的思考用言语或者文字可能一时间交代不清，个中缘由恐怕也需要读者们自行去阅读体会了；东野圭吾和他的本格推理，带着推理小说的庄重，更多的也能够带给读者一种关于剧情和角色之外的思考，这便是我喜欢他的原因。
说实话，乙一的文字有着更多的黑暗面，但是文学性还是略显不足。《GOTH断掌事件》也许能满足一部分期待着猎奇杀人的读者，也能满足一部分推理小说爱好者对于推理要素的索求；问题在于，对于血腥场面的描写始终是有标无本，真正猎奇的东西并不在于将尸体和杀人场面描写的有多少番茄酱，而是人性的阴暗面；（这一点可以参阅片山宪太郎的《愚昧者的选择》和《幸福的游戏》）对于推理死忠来说，推理性虽逻辑清晰条理明确但是完全不够看，几个经典的关于设计、换身份的推理，从开头就能猜出结尾；从此书能获得“2003悬疑小说大赏”就可以看出，有着推理要素的《Goth断掌事件》实在是算不得什么正统推理小说（比起这个，我更在意为什么《赤朽叶家的传说》能获得推理小说大赏）。不过总体而言，乙一的断掌事件用轻小说的观点来看完甩所谓的什么长篇宇宙神作（没错，我就是在说《魔法禁书目录》）几十条街，不过乙一本人倒是及其讨厌将他的作品和轻小说相提并论就是了。对于森野夜这一人物的描绘也得以给我留下了极其深刻的印象，电影化之后的森野夜的扮演者形神兼备（好像只有我这么觉得）无比惊艳，相反男主神山树的扮演者就有点装13过度，让我禁不住的想狠狠的踩他的脸。电影比起原著差的不止一星半点，导演或是编剧在叙事上真是太失败了，逻辑方面也不甚完整。原著小说虽说有着诸多的不足，但是看得出来作者诚意满满；我依旧无时无刻的不期待着两个人能表个白什么的，如果森野夜在被男主识破真实身份之后说的那句“我想第一个叫我名字的人，应该会是你吧。”算是告白的话，那么我作为一个满心欢喜的读者也是此生无憾了。
在日本作家的笔下，夏季似乎总是充满着神奇、美妙、怪异——当然，还有罪恶。乙一的这本同样描绘夏天的作品也不例外。
《夏天、烟火、我的尸体》也算是乙一的代表作品之一，奇思妙想的使用了尸体的视角来叙述全篇故事。本篇故事缺乏明显的推理元素，而从结局的惊悚来看，说它是恐怖小说倒也不为过。读了不少的推理小说，各色作家总喜欢在结尾处写出逆转般的文字来冲击读者；小说开篇做了很多平淡的日常般的铺垫，阅读中虽有不确定的不安感，却难以捉摸其具体形状，必须经由自己的想象力去补完，则越能打造出令读者突感世界崩坏的巨骇结局。乙一的这部作品正是上述“心理恐怖”模式的杰作，因为它深深把握住了“人心即是恐怖之源泉”这一至理箴言的要义。
提起轻小说推理，或者仅仅在宅民的圈子内提到推理小说；恐怕大部分宅民内心中都会浮现两种答案——西尾维新，还有野村美月。野村美月因《文学少女》而出名，然而也仅此而已了；之前或之后发表的诸多作品在文少的光辉下暗淡无光，这一点从豆瓣读书上关于《月兔公主》或是《亲亲坏老爹》还不到20人的评价就能看出。
日本人在刻画人性黑暗和残酷方面比亚洲任何的国家都为深刻，想来是自身做过某些罪恶滔天的事情的缘故吧。很难过，很沉重，虽然文字所表现出来的人生观和世界观，我们都未曾有过，但是却总是有那么些许几个画面，一些瞬间，就能触动你内心最为不愿面对的阴影伤痛。
这便是我喜欢文少的原因，渴望死亡的小丑与太宰治是何其相似；《人间失格》是我接触太宰治的第一部作品，同时也是最后一部作品，曾经多次自杀未遂的太宰治在此书出版之后之后成功投河自尽，而这本“失去做人的资格”也成了他最后的绝响。也许是作者的经历和我的人参之间也有一些重叠地方吧，阅读过程的我产生了无数的身临其境般的共鸣；当我翻到“生而为人，我很抱歉”那一页的时候，我，被太宰治这本半自传体的子弹，击穿了。
相比之下，文学少女就像是包裹着糖衣的子弹，并非没有杀伤力也并非击不穿心灵，但是包裹上一层“吃书妖怪”这样的糖衣，也就来得比《人间失格》稍微有些温和；这本书的独特之处就在于故事中套着故事，费尽心机的让读者去了解所推荐的作家和作品，然而这种推荐又完全没有矫揉造作的人工成分。这不禁让我想到了《彼布利亚古书堂事件记事簿》，比《文学少女》还要优美的文风和洋溢着淡淡书香的各个故事，然而其日常推理的局限性也导致了本身无法成就某种只有死人和崩坏才会到达的高度。（没错，该死的西尾，把我的八九寺还给我！）有关于文少的介绍实在是太多了，野村美月和她背后的故事也被挖的一清二楚，当初文少OVA化的时候满世界都是相关的推荐，现在重新因为某种限定而被提起的时候，就感觉能够加以讨论的东西全部都已经被玩坏了。文学少女的确是一些人心中的神作，不过在神作烂大街的如今，评价一部好的作品还是用佳作这样的形容词比较好。
其他的轻小说作家笔下的推理作品也不在少数，比如日向正道的《本格推理委员会》。但是严格说来，这部小说真心是侮辱了推理和本格推理这两个名词。《本格推理委员会》其文笔和构思之奇妙，已经远远超过了能用笔墨来形容的界限；日向正道简直就是写出了一个新的文学流派啊，极尽的夸张煽情肉麻，融现实、现代、后现代为一体，既有古典主义之遗风，又有意识流之精髓，文笔之怪诞，表述之变态，亘古难见啊。我本不该对一本轻小说做太多的期待，毕竟这个世界上卖萌卖腐，看似欢乐实则脑残无比的作品也不在少数，比如《三人行必有我妹》还有《简单易懂的现代魔法》之类的废萌小说；我也不反对用轻小说的手法和模板来套用推理小说，毕竟将推理和轻小说糅合在一起让人看得无比舒心的例子也不是没有；可是本篇有着破绽百出的诡计，复杂的人物关系，以及无比恶心的搞怪校长、校园怪谈设定，以及后宫一般的委员会组成；以一部轻推来说，这本书还算是有些看点，比如“描述清纯的年轻世代之青春”，对于小学生的心理描写很能让人信服，关于其余各色人物（也就是一般构成，御姐萝莉乙女眼镜娘强气弱受天然无口傲娇各一套）的刻画也比较成熟；失败之处就在于标题，本格推理委员会这样的标题所带来的期待直接造成了抱着看推理的心情的读者在看到满篇的【哔——】一般的东西时涌现出无比的失望和感叹，好比我。总体而言，这本小说个人意见贬大于褒，不过很勉强有一看的必要，我是说很勉强哦。
岛田庄司和他的占星术系列，《占星术杀人魔法》是此作家的必读物；不算轻小说，但是绝对有一看的必要性。本篇最神的地方就在于把书中提及的地理坐标标注在地图上竟然一一精确的吻合（比如，御手洗说"日本中心线"东经一百三十八度四十八分长达355公里，经过核实竟然就真的是355公里！），可见作者岛田庄司构思之严谨。
不过虽然如此之缜密，然而却缺乏可信度。毕竟本篇事件发生的时间是1936年，而且阿索德六命案的藏尸地点都是精确坐标到分，也就是说埋尸地点要枞横误差在正负一千米之内，何其恐怖。岛田庄司可谓是新本各推理的无冕之王，从金田一到包青天都有着“借鉴”的地方。（因为异人馆村杀人事件有复制占星术，所以少包在照搬前者的时候顺手也抄袭了岛田庄司）个人获得的荣誉暂且不说，笔下的几部作品都是品质一流，谜题设计逻辑紧密，推理也是做的让人信服。代表作之二的《斜屋犯罪》，封闭洋馆中连续发生的密室杀人事件；虽然有些看上去很二，不过依然是一部好小说（为何那群死者在死掉之前还得考虑摆姿势打谜语来忽悠读者和侦探，干脆就直接用血-还不用担心超过200cc会有危险-写下凶手的名字不就好了）之前一直有在纠结的东西，这种精密的，说白了就是**的诡计有什么实用性？不过后来，也即是岛田庄司说的一句话“就是把这些现实中无法实现的诡计写进小说里，不才是一个很有意思的事情么。”
凑佳苗的《告白》，不管是本篇故事还是改编电影都称得上一流。原著的自述体看上去虽不明但觉厉，而且文笔细致有力，不过黑暗系的剧情实在是过于虐心，我在读完她的第二篇《赎罪》之后内足足分泌失调了一个星期，发生在校园之中的故事也有着奇特的代入感，绝对不可错过。
宫部美雪的《火车》是典型的社会派，虽然勉强能看，但是和东野圭吾的作品一比高下立判，我至今无法理解为何会得那么多奖项，可能是翻译的问题？总的来说非常之平庸；其他的作品例如《模仿犯》也是噱头大于本体，不过她的细节描写相当的美丽，笔触也较为平静朴实，个人对此作算是毁誉参半。
总体而言，这个世界上有着写推理的轻小说作家也有写轻小说的推理作家；限于篇幅所介绍的东西只能算是新手扫雷而非科普；至于推理的萌点究竟是什么，那就要靠诸君自行体会了。
这是我于2012年妄想于某某杂志发表的评论。
但，果不其然的落选了。
现在翻出来，其实只是因为要陪女友，然后抽不出时间写正文。
姑且就这样。
