按以往作者菌的目光是不会在诲人不倦的书本上下功夫，毕竟有答案的东西不都很简单嘛。难点是在有了惯性思维后，究其道理，非得找个答案，不相关的也行，很容易就会误入藕花深处，不，是歧途(也可作非是归路)。反正也不会有高僧渡我(仔细算来每百人有一名高僧，度化一人需要十年，也就是说，一人不剩度完要一千年，正好凑个千禧年，注意作者菌用字)，作者菌就自己修道了。
修个鸳鸯戏水图，十八摸不得啊，当然行比一乡，德合一君，而征一国者，而就当能的用了，也就是传说中的学能时习之嘛。不得不说，从别后，忆相逢会不自觉地带上特殊加成，比如打工必掉金坷拉，种地亩产一千八(十八年的好汉不提当年高僧度)。没来由的感伤是因知命运不可梗概为曲折的一生呢，还是与重见遥遥无期，叔叔傲不见于海呢。须求创造情感总是因人而异，但又符合大众殊途同归。
醉落魄（用韵赋九月见梅）
西园饮歇。倚阑干、玉箫声彻。荷枯菊老秋芳歇。两蕊三花、九月南州雪。
何郎情思逋仙骨。观桃墙杏成疏阔。醉骑玉凤游银阙。满袖西风、吹动暗香月。
赵秋晓大大本卷的结尾就用这首词了，见于九月嘛，也算是标准的别来不寄一行书，哈，总的来说，赵必(王象)，赵必豫，赵必瑑，赵秋晓，虽同为一人，但可以说他们的故事还没有开头呢，深究也是以后了，倒是可以留下一首醉落魄，唱罢也可诲人倦。
醉落魄，又名“醉落魄”“怨春风”“章台月”等，原为唐代教坊曲名。以李煜《一斛珠·晓妆初过》为正体，双调，五十七字，前后段各五句、四仄韵。原唐代教坊曲名。《宋史·乐志》有《一斛夜明珠》。此用旧曲另创新声。
调名出自唐代梅妃故事。江采蘋于唐代开元中被选入宫，获得唐玄宗宠幸。采蘋喜梅，玄宗名之曰梅妃。自杨玉环入官后，梅妃宠爱日衰。玄宗在花萼楼，会夷使至，命封珍珠一斛密赐梅妃。妃不爱，以诗付使者，曰：“为我进御前也。”
其诗云“柳叶双眉久不描，残牧和泪污红蛸。长门尽日无梳冼，何必珍珠慰寂廖。”玄宗览诗，怅然不乐，令乐府配以新曲，名《一斛珠》。事见无名氏《梅妃传》。李煜之作为始词。宋人晏几道此调四词，改调名为“醉落魄”，其体制与李词全同，为宋人常用之体。
如晏几道词写青楼女子之不幸奇运，为代言体。苏轼大大与周必大(嗯，酱紫)等用以酬赠友人，风格旷达老健。嘛，这里就仅仅是赵秋晓大大用韵鉴梅了。
"西园饮歇。"其实词相比于诗来说，不光是句子长短的问题，而是和乎音律还要用例通俗，学诗当然是要写出惊人句(立意前无古人)，学词则不然，有时必要写的俗(立意得取古人)，俗话说得好啊……嗯，也就是西园多意的客观发展，具体就不具体了，但可知，宴饮西园(洞)是没的变了。
"倚阑干、玉箫声彻。"玉萧声彻，箫的音色柔和、典雅，低音区发音深沉，弱奏时很有特色；中音区音色圆润、优美；高音区发音紧张。加一玉字，明摆着你吹的起嘛……有钱人的玩物，起码是有栏杆高台可倚靠的人家。
"荷枯菊老秋芳歇。"秋天什么季节，菊花荷枯，似自然界的万物都走向了落败的时节，众芳污秽，大概也会有恐美人之迟暮的感觉。
"两蕊三花、九月南州雪。"两蕊三花(二二三三之后也思考一下，花蕊在生物学上的概念)九月的南州却下了雪，南方的雪应该不如老舍先生所描绘的雪可爱，不过有一物可是恰逢其会择夜开(夜晚小故事)。
中场
圜钟六变，函钟八变，黄钟九变，同会集于卯，卯是黑夜和黎明的交汇点，所以能交上下、通幽明、合人神，所以天神、地祇、祖宗都能够在这个点上礼拜。自辰时以后都是白昼，自寅时以后都是黑夜，所以卯时为昼夜的交汇点，是在它们的中间，白昼和黑夜夹着卯应对的音律，所以称为夹钟。
黄钟一变为林钟，再变为太蔟，三变为南吕，四变为姑洗，五变为应钟，六变为蕤宾，七变为大吕，八变为夷则，九变为夹钟。函钟一变为太蔟，再变为南吕，三变为姑洗，四变为应钟，五变为蕤宾，六变为太吕，七变为夷则，八变为夹钟。圜钟一变为无射，再变为中吕，三变为黄钟清宫，四变正好到林钟，林钟无清宫，至太蔟清宫为四变，五变正好到南吕，南吕无清宫，直至大吕清宫为五变，六变正好到夷则，夷则无清宫，直至夹钟清宫为六变。
十二律，黄钟、大吕、太蔟、夹钟四律有清宫，总称为十六律。自姑洗至应钟八律，都无清宫，只是占个位置罢了。这些都是天理不可改动的。古人认为难以理解，大概是没有深入地探索。聆听其乐声，推求其义蕴，考察其顺序，没有丝毫可以改动，这正是所谓的天理啊。一是祭祖宗的音乐，以宫、商、角、徵、羽为序；二是祭天神的音乐；三是祭地祇的音乐，都以木、火、土、金、水为序；四是以黄钟一韵分为祭天和祭地两种音乐；五是六变、八变、九变都会聚于夹钟。
六吕：其中三个称钟，三个称吕。夹钟、林钟、应钟，大吕、中吕、南吕。钟与吕总是相间隔，总是相对应，六吕之间，又还区分阴阳。纳音的方法为，申、子、辰、巳、酉、丑为阳纪，寅、午、戌、亥、卯、未为阴纪。亥、卯、未，分别为夹钟、林钟、应钟，是阴中之阴。黄钟，是阳之所钟（钟，动词，聚集的意思）；夹钟、林钟、应钟，是阴之所钟。所以都称为“钟”。巳、酉、丑分别为大吕、中吕、南吕，是阴中之阳。吕，是“助”的意思，能时时出来帮助阳，所以都称为“吕”。
《汉书·律历志》谈历数时说：“太极元气，包含天、地、人三者而且把它们合而为一。极，是中；元，是始。在十二辰（指子、丑、寅、卯等十二个地支）中运行，始动于子时（子就是一）。于丑时乘以三得到三。又在寅时乘三得到九。又在卯时乘三得到二十七。这样经过十二辰，得到十七万七千一百四十七。这是因为阴阳合德，气聚集于子，从而化生了世间万物。”
殊不知这只是推算律吕管长短的计算方法而已，哪还有别的什么深义？写史书的人只见这些数字很繁杂，不明白其中的用意，于是说“这是阴阳合德，化生万物啊”。曾经有人在土地中找到一枚朽烂了的捣帛杵，他不认识，拿着回家展示给邻居们看。邻里的大人小孩都围着来观看，都不知道它是个什么东西，没人不惊怪。后来有个书生经过，看见这个捣帛杵后说：“这是灵物。我听说防风氏（传说中的山神）身高三丈，他的一节骨头可以装满一辆车。这是防风氏的胫骨。”乡里人都很欢喜，修筑庙宇来祭祀它，并称这庙为“胫庙”。班固的这些议论，也和“胫庙”相近。
我阅读《羯鼓录》，见书中叙述羯鼓的声音，说它“声破长空，穿透远方，特异于诸种乐器”。唐代的羯鼓曲，如今只有邠州的一位老人能演奏，有《大合蝉》《滴滴泉》等曲名。我在鄜延时，还听过他的演奏。泾、原承受公事杨元孙因为奏事入京，回来后传达朝廷谕旨，令召此人赴阙。元孙到邠州，而其人已去世，羯鼓流传下来的音曲遂从此断绝。现在官府乐班中所存的羯鼓曲，只不过徒有其名而已，所谓“声破长空，穿透远方”，已全无剩余的痕迹。唐明皇与李龟年讨论羯鼓，曾说“鼓杖敲坏了的就有四柜”，当时羯鼓的练习如此用力，其技艺的精湛可想而知。
唐代的杖鼓，本称“两杖鼓”，两头都能用鼓槌敲击。现在的杖鼓，一头用鼓槌敲，另一头用手拍打，则是唐人所称的“汉震第二鼓”。唐明皇、宋开府宋璟都擅长两杖鼓。两杖鼓演奏的曲子多是专用的，如与玉笛相配的鼓笛曲就是。
现在的杖鼓，通常只是用桌击打节拍，很少有专门独奏的妙用，旧时杖鼓曲也全都散失了。当年王师南征时，于交趾搜集到一曲《黄帝炎》，即是杖鼓曲。（“炎”或作“盐”。）唐代杖鼓曲有《突厥盐》《阿鹊盐》，施肩吾的诗句说“颠狂楚客歌成雪，妩媚吴娘笑是盐”，可见鼓曲称“盐”就是当时的用语。现在杖鼓谱子的标识符号中，还有“炎杖声”的名目。
守卫边境的士兵每当得胜回军的时候，就会连营结队地高唱凯歌，凯歌的曲调也是古代流传下来的。凯歌的歌词很多，用的都是市井街巷的俚俗语言。我在鄜延时，曾创作了数十首，令士卒歌唱，现在还粗略地记得几篇。其一：“先取山西十二州，别分子将打衙头。回看秦塞低如马，渐见黄河直北流。”
其二：“天威卷地过黄河，万里羌人尽汉歌。莫堰横山倒流水，从教西去作恩波。”其三：“马尾胡琴随汉车，曲声犹自怨单于。弯弓莫射云中雁，归雁如今不寄书。”其四：“旗队浑如锦绣堆，银装背嵬打回回。先教净扫安西路，待向河源饮马来。”其五：“灵武西凉不用围，蕃家总待纳王师。城中半是关西种，犹有当时轧吃儿。”
"何郎情思逋仙骨。观桃墙杏成疏阔。醉骑玉凤游银阙。满袖西风、吹动暗香月。"
何郎(嘛，傅粉何郎人间难得，如敷雪梅君，总是这)般的情思，逋仙(梅妻鹤子可不是一般人可以做到的，德克萨斯就做不到)风骨。观桃墙杏成疏阔，没什么观赏的趣味，何不如挑得花中第一流。
醉骑玉凤，说骑很明显就有点俗了，放在诗里的话不得仔细推敲一番，压和拥都不错啊。游银阙呢，天上有白玉京嘛(道家)，仙人抚我顶，结发授长生。
"满袖西风、吹动暗香月。"挥一挥衣袖，不带走，一片像是上面写了一行书的云彩(完美)。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。
