从名字不难看出，确实少见多怪，不然，总不能是易少，你家夫人嘴开光了吧……不见不怪。却有一词《长寿乐·南昌生日》，最早是被著名学者王学初从《截江网》整理出来，王学初把此词划为疑是李清照作品，这也被大多数当代研究李清照学者所接受，暂定此词为李清照存疑作品。这首词最早见于元代的《翰墨大全》，后来只被《截江网》和《全宋词》收录，而作者撰名为易安夫人、易少夫人或延安夫人。
嗯，难见也怪。具体是什么人物，不好说，今词两首，临江双仙。
临江仙（咏熟水）
何处甘泉来席上，嫩黄初汤银瓶。月团尝罢有余清。惠山名品在，歌舞暂留停。
欲赏壑源新气味，不应兼进狶苓。此中端有淡交情。相如方病酒，一饮骨毛轻。
开水，如茶。
“何处甘泉来席上，嫩黄初汤银瓶。”开篇便以问句引人入胜，设下悬念，随即以细腻的笔触描绘出一幅精致的画面。甘泉，暗示着这不是一般的水，而是清冽甘甜的泉水，它被用来烹煮茶水，增添了茶的韵味。嫩黄初汤银瓶，描述的是茶叶在沸水中缓缓舒展，嫩黄色的茶叶与银白色的茶壶相映成趣，这一场景既展示了茶艺之美，也预示着即将品尝到的茶汤将是何等的清醇与高雅。
“月团尝罢有余清。”“月团”是古代对优质茶饼的美称，这里用以形容所品之茶的珍贵与形色之美。品尝过后，口中仍留有清新之感，不仅是指茶的口感，更隐含了心灵上的净化与升华，让人回味无穷。
“惠山名品在，歌舞暂留停。”提到“惠山”，自然联想到江苏无锡的惠山，那里自古以来便是产茶名地，惠山泉水与惠山茶更是被文人墨客所推崇。此处提及“惠山名品”，无疑强调了茶的品质之高。
而“歌舞暂留停”，则是在说，在如此佳茗面前，连平时的娱乐活动都为之暂停，所有的注意力都被这杯中之物吸引，展现了茶的魅力足以超越俗世的娱乐，体现了饮者对于茶道的尊重与专注。
“欲赏壑源新气味，不应兼进狶苓。”这一句通过“壑源”暗指高品质的茶产地，表达了对探索与欣赏新茶之味的渴望。同时，提出不应在品茶时混杂其他味道，如狶苓（一种药材），比喻在享受纯粹的茶文化时，应保持心灵的纯净，不被外物干扰，追求精神上的纯粹与高雅。
“此中端有淡交情。”“淡交情”三字，精妙地点出了茶会不仅是品茶，更是一种心灵的交流。在茶香袅袅中，朋友间的交往不需过多言语，一杯好茶足以传达彼此之间那份淡然而深长的情谊。这种情谊，正如茶一般，清淡而不失韵味，持久而无需张扬。
“相如方病酒，一饮骨毛轻。”最后两句借用了司马相如的典故，司马相如以善饮著称，此处以“病酒”言其对酒的厌倦，转而一饮茶汤，顿觉身心轻盈，骨毛皆畅。这不仅表现了茶解酒醉的功效，更深一层寓意着茶能使人从世俗的沉醉中清醒，达到心灵的超脱与自由。
在这春日的午后，一群文士聚于惠山之麓，一场别开生面的茶会悄然开启。阳光透过稀疏的云层，洒在青石铺就的小径上，微风拂过，带来了远处山涧的凉爽与清新。席上，一位茶艺师正以娴熟的手法烹煮着泉水，那泉水源自深山，经由曲折溪流，最终汇聚成一汪甘甜，为这场茶会增添了几分神秘与期待。
随着茶香渐渐弥漫，一壶嫩黄初展的茶叶在银瓶中翻滚，仿佛是春天的缩影，将大自然的生机与活力凝聚其中。众人围坐，静待茶成。当第一杯茶汤呈现在眼前，那清澈如明镜的液体中，几片嫩叶悠然漂浮，如同月光下的团圆，温柔而静谧。轻啜一口，口腔中立刻充满了清新的香气，仿佛能洗净一切尘嚣，留下的只有心神的宁静与清明。
此时，周围的琴瑟声渐息，歌舞也随之停下，所有的目光、所有的思绪，都集中在了这小小的茶杯之中。人们谈论着惠山茶的悠久历史，分享着各自对茶的理解与感悟，空气中弥漫着一股淡然而真挚的情谊。没有了往日的喧嚣与繁复，只剩下茶与人之间的对话，简单、纯粹，却深刻而意味深长。
在这样的氛围中，有人提起了司马相如的故事，那位曾以酒为友的才子，如今似乎也在茶的引导下，找到了另一种生活方式。或许，在这杯茶中，他看到了自己内心深处的向往——那是一种超越物质享受，追求精神自由与纯粹的情感。一饮而尽，不仅化解了酒后的沉重，更让他感受到了前所未有的轻松与释然，仿佛连身体的每一根骨头、每一根毛发都变得轻盈起来。
这场茶会，不仅仅是一次简单的聚会，它是一场心灵的洗礼，一次情感的交融。在茶的世界里，人们找到了淡泊名利、回归本真的自我，体会到了在纷扰红尘中难得的宁静与和谐。茶，成为了连接彼此的桥梁，让这份淡交情得以延续，也让生活因此而变得更加丰富与美好。
临江仙（咏熟水话别）
记得高堂同饮散，一杯汤罢分携。绛纱笼影簇行旗。更残银漏急，天淡玉绳低。
只恐曲终人不见，歌声且为迟迟。如今车马各东西。画堂携手处，疑梦又疑非。
这首词以细腻的笔触勾勒了一幅离别的画面，情感深沉而细腻，既有宴席散去的落寞，又有对未来重逢的期盼与不确定。
首句“记得高堂同饮散，一杯汤罢分携”，开篇即点出回忆的主题，通过“高堂同饮”的欢乐场景与“分携”的现实对比，营造出一种强烈的反差感。这里的“汤”指的是宴席结束时的送行酒，一杯之后，便是离别的开始，情感的转折自然而深刻。
“绛纱笼影簇行旗”，此句以视觉形象强化了宴后离别的氛围。“绛纱笼影”描绘了宴会场所的华美与灯火辉煌，而“簇行旗”则暗示宾客纷纷离去，旗帜簇拥，既是热闹的象征，也是分别的前兆。光影交错中，人们依依不舍地踏上归途。
“更残银漏急，天淡玉绳低。”这两句进一步描绘了夜深人静的景象，时间的紧迫与自然界的宁静形成鲜明对比。“更残”、“银漏急”意味着时间的流逝，而“天淡玉绳低”则是天空中星象的变化，预示着夜已深，也暗示着离别的时刻越来越近。星河低垂，似乎也在见证这一刻的离愁别绪。
那是一个春风沉醉的夜晚，高堂之上，灯火辉煌，宴席上欢声笑语，杯盏交错。宾主尽欢，谈笑间，忘却了世间的烦恼与忧愁。然而，美好的时光总是短暂，随着宴席进入尾声，主人起身，举起最后一杯酒
——那杯象征着离别的汤，深情地望着每一位宾客，眼中闪烁着不舍的光芒。这杯酒，既是相聚的庆祝，也是别离的序曲。一饮而尽后，宾客们纷纷起身，互道珍重，依依不舍地走向各自的归途。
室外，夜色已深，宴会的灯火映照在红色的纱帐上，显得格外温暖而神秘。一行行仆从举着灯笼，灯笼的光影摇曳生姿，宛如簇拥着一面面行进中的旗帜，为即将离别的宾客照亮前行的道路。此刻，时间仿佛加快了脚步，“更残银漏急”，银色的漏壶中水滴的声音清晰可闻，提醒着人们夜已深沉，别离的时刻已经到来。
抬头仰望，夜空辽阔，星辰点点，那最亮的一串星星——“玉绳”已低垂至天边，预示着夜即将过去，新的一天即将开始。这自然界的变换，与人间的悲欢离合不谋而合，仿佛在告诉人们，无论相聚还是别离，都是生命中不可避免的轮回。
“只恐曲终人不见，歌声且为迟迟。”宴席的乐声渐渐低沉，人们担心随着音乐的结束，那些熟悉的面孔也将消失在夜色中，于是请求乐师延长曲调，让这一刻的相聚多停留一会儿。这迟来的歌声，既是不舍的挽留，也是对未来的美好期许。
“如今车马各东西。”终于，离别的时刻无法避免，宾客们乘上各自的车马，向着四面八方散去。他们心中充满了对过往美好时光的怀念，以及对未知旅程的憧憬与不安。车轮滚滚，尘土飞扬，曾经紧紧相连的心，在这一刻被距离拉远。
“画堂携手处，疑梦又疑非。”回想起宴会上携手共游画堂的情景，一切都那么美好而梦幻，但转瞬即逝，让人不禁怀疑那是否只是一场梦。在离别的现实面前，那些温馨的记忆变得模糊而又遥远，仿佛是梦境与现实的边缘，让人在怀旧与现实中徘徊，既希望那美好是真实的，又害怕那只是虚幻的泡影。
这场离别，不仅仅是空间上的分散，更是心灵上的牵扯与挂念。它教会了人们珍惜每一次相聚，因为每一次分别都可能是永诀，同时也激发了人们对未来重逢的无尽遐想与深切期盼。在人生的旅途中，这样的别离与重逢，构成了我们记忆中最宝贵的部分，让人在时间的长河中，不断寻找着那些曾经温暖过自己的光亮。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。
