《三姝媚·蔷薇花谢去》是南宋词人薛梦桂创作的词。上片写景，对蔷薇花、春风、春雨、燕子、浮萍，都赋予了生命。下片写别离，生动地写出了女方的羞惧和男方的深深怀念之情。整首词没有用典，写得如此柔情婉转。该词为青楼女子惜春怀春之作，具体创作年份不知，似是词人为了表达自己对爱人的怀念而写下了这首词。
三姝媚
蔷薇花谢去，更无情、连夜送春风雨。燕子呢喃，似念人憔悴，往来朱户。涨绿烟深，早零落、点池萍絮。暗忆年华，罗帐分钗，又惊春暮。
芳草凄迷征路。待去也，还将画轮留住。纵使重来，怕粉容销腻，却羞郎观。细数盟言犹在，怅青楼何处。绾尽垂杨，争似相思寸缕。
蔷薇花已凋谢落地，天公无情又送来一夜的风雨。燕子呢喃私语，像记挂我这憔悴的人儿，在庭院中飞来飞去。绿水升涨，柳烟浓郁，杨花早已凋落，飘入池塘化作浮萍败絮。暗将当年回忆，罗帐中我们分钗互记，害怕春天一过你就要告别离去。
伤别路上芳草凄凄，你当时恋恋不舍，几次要走却又将车儿停在原地。唉，纵使君能再来，只怕我已粉容失色，羞于见你。细细地想来，我们的山盟海誓还记在心里，可我能到何处的青楼中寻觅到你？挽尽垂柳枝条，揽尽杨花飞絮，怎比得上我心中相思之苦千头万绪。
这是一首惜别的恋情词。上片写暮春风景。词的开头，用“蔷薇花谢”，点明春末。为了突出离人的忧郁心情，他说：连夜的春风春雨，是对么无情。就是那呢喃的燕子，在豪门朱户之间飞来飞去，也似乎在怀念情人的憔悴。
接着说，春池水涨，烟雨茫茫，把池塘里的点点浮萍，早已打散了。这里也暗寓着人生的离别。下面直接点明暮春惜别。时光易逝，在这恼人的暮春，正是我们分别的时候。“罗帐分钗”，金钗两股各分一股，作为定情之物。在闺房中分钗惜别，点明主题。
下片，写离别时的情景。芳草遮住了凄迷的征程。“凄迷征路”，是说在离人的眼中，前路是那样凄凉迷惘。“待去也，还将画轮留住。”临走了，是那么难舍难分，还想把我的车轮留住。接着他又叙述了女方内心深处的感情，她说：“纵使重来，怕粉容销腻，却羞郎觑。”
对女方刻划细致，说即使你能够再来，那时恐怕我已香消容减，我很害怕你见了我那个难堪的模样。 “细数盟言犹在，怅青楼何处。”这是写男方的思想活动，我们的海誓山盟，还是永远存在的、末二句用垂杨系不住车轮，那折断的柳条，很像我们一寸一寸的相思的情怀。
整首词，没有用典，写得如此柔情婉转。上片写景，对蔷蔽花、春风、春雨、燕子、浮萍，都赋予了生命，用我们常说的话来说，叫做寓情于景。下片写别离，生动地写出了女方的羞惧和男方的深深怀念之情。词中点明了女方是青楼中的艺女。
我们现在读这首词，不能用今天的眼光，去看待古代的某些艺女。每个艺女都有她的辛酸史，许多人也都有从良的愿望，可又无法脱离苦海，柳永一生就为这些有深情的艺女而歌唱，死后又是艺女们集资把他安葬的。所以不能把这首词当作黄色作品来读，作者不是西门庆，他对这个女人是含有深切的真情的。
这首词恰似一幅暮春时节的幽怨画卷，徐徐展开在读者眼前，词中每一句皆蕴含着细腻且深沉的情感，让人沉醉其间难以自拔。词人以细腻的笔触，浓墨重彩地渲染出一抹暮春时节的相思愁绪，那是一种深沉而又缠绵的情感，如同春日的细雨，无声地滋润着每一个读到它的人的心田，让人不禁为这词中所蕴含的那份深情所动容。
“蔷薇花谢去，更无情、连夜送春风雨。” 开篇之句，便将读者带入了一种凄凉而又无奈的氛围之中。蔷薇花，以其娇艳的姿态，本是春日里一道绚丽的风景。然而，它终究难逃凋零的命运。那无情的风雨，夜以继日地侵袭着，不仅带走了蔷薇花的芬芳，更将整个春天的生机一并送走。
词人在此，并未赋予风雨任何的情感色彩，它只是以一种冷漠而又有力的姿态，宣告着春天的结束。这种毫无怜惜之情的风雨，仿佛也在暗示着词人内心深处那份无法抗拒、只能默默承受的悲哀。就如同在人生的道路上，有些美好总是会在不经意间被无情的现实摧毁，让人猝不及防，只能眼睁睁地看着它消散在岁月的长河中，而无力挽回。
“燕子呢喃，似念人憔悴，往来朱户。” 词人的目光在风雨之中寻觅，最终落在这双出双入的燕子身上。燕子那轻柔的呢喃之声，仿佛是在诉说着对某人的思念与牵挂。它们在朱红色的门户之间穿梭往来，似乎是在寻找着那个曾经熟悉而又如今或许已改变的人。燕子尚且如此，词人的心中又怎能不涌起无尽的感慨与哀愁呢？
“似念人憔悴”这五个字，不仅赋予了燕子以人的情感，更反衬出词人自身如今憔悴的容颜。曾经的那个他（她），或许是在岁月的打磨之下，变得愈发消瘦与疲惫。那份憔悴，是相思之苦的外在表征，是内心深处无尽牵挂与思念的无声诉说。而燕子那不经意间的往来徘徊，更是增添了几分凄凉与落寞。它们似乎也在为这人间的离别而惋惜，为词人此刻的孤寂而感到哀伤。
“涨绿烟深，早零落、点池萍絮。” 此时，词人的视野又转向了那一池春水。随着春天的离去，水面上的景色也发生了巨大的变化。碧绿的水面上，烟雾弥漫，显得愈发幽深而神秘。那曾经在水面上翩翩起舞的花瓣与柳絮，如今早已零落成泥，只能在水面上随波逐流，化作一点又一点的浮萍。这一景象，实在是令人伤感不已。
曾经的繁华与美好，在时间的流转之下变得如此脆弱不堪，瞬间就被摧毁得支离破碎。词人的心中，想必也在随着这一变化而起伏不定。那些曾经与爱人共度的美好时光，如同这落花与柳絮，已经成为了过去，只能在记忆之中留下一丝淡淡的痕迹。
而如今，面对着这满池的浮萍，词人的心中又怎能不泛起无尽的悲凉呢？自己的心，也仿佛随着这零落的花瓣与柳絮，飘散在了这片曾见证过无数美好与酸涩回忆的天地之间。
“暗忆年华，罗帐分钗，又惊春暮。” 经过这样一番对眼前实景的描绘与感慨，词人终于将笔触转向了内心深处的记忆深处。那些曾经一同走过的年华，如电影般在眼前闪现。罗帐之中，两人曾经共度的甜蜜时光，那分钗的场景，是如此清晰而又深刻地烙印在了词人的脑海之中。分钗，这一动作，在古代文学中往往象征着离别。而此刻，词人再次回忆起这一细节，心中自然是百感交集。
时光匆匆，转眼之间春天便到了暮尾，而自己的青春年华，也仿佛在这不经意间悄然逝去。这种对时光流逝的感慨与对曾经美好时光的怀念交织在一起，让词人的心中充满了惊慌与无奈。曾经的爱，曾经的欢笑与泪水，都随着这暮春的景色，渐渐远去，只留下一份沉重而又难以言说的思念，压在心头。
“芳草凄迷征路。待去也，还将画轮留住。” 下阕开始，词人又将目光投向了那芳草萋萋的远方。那些征人离去的道路上，芳草丛生，将一切掩映得迷迷蒙蒙，仿佛是在诉说着离别的伤痛与无奈。词人想要离开这充满回忆的地方，去追寻那远去的身影，却又在即将启程之时，犹豫不决。那画轮，那精致而又华丽的车轮，似乎也在沉醉于这曾经的深情厚意之中，不忍离去。
画轮的停留，不仅仅是简单的物理行为，更是词人内心深处的挣扎与不舍的象征。尽管知道远方或许有着无数的未知与艰辛，但心中那份对爱人的牵挂，却如同一条无形的锁链，将词人牢牢地拴在这片曾经充满爱意的故土之上。无法割舍，无法前行，只能在这原地，默默地承受着这离别的痛苦与折磨。
“纵使重来，怕粉容销腻，却羞郎观。” 词人在这里又开始展开了自己的想象。哪怕将来有一天，那个爱人真的能够归来，词人却也害怕了。害怕自己的容颜已经被岁月侵蚀得不再美丽，曾经的娇羞与妩媚，已经变成了憔悴与疲惫。那种羞涩，不仅仅是因为自己外貌的改变，更是因为这漫长岁月所带来的心理上的距离与陌生。曾经的那份深情，在时间的洗礼之下，是否会变得淡漠？
曾经的那份默契，在分离的折磨之下，是否还能如初？词人的心中充满了恐惧与不安。这种矛盾的心理，是相思之苦的极致表现，它将词人内心的纠结与挣扎展现得淋漓尽致。既渴望着重逢，又害怕着重逢带来的种种变化，这种复杂而又真实的情感，让每一个有过相似经历的人都能够感同身受，不禁为之动容。
“细数盟言犹在，怅青楼何处。” 词人在这无尽的遐想之中回过神来，开始在记忆的深处细细地搜寻着那些曾经彼此许下的盟言。那些甜言蜜语，那些海誓山盟，依然历历在目，清晰得仿佛昨天才刚刚发生。然而，曾经的青楼，曾经的那些欢声笑语，如今却不知在何处。青楼，本是欢聚之所，但如今却只剩下了空虚与寂寞。
那种怅惘与失落，如同潮水一般涌上心头，让词人无法自拔。曾经的一切，如今都只能在回忆之中追寻，那种无力感，那种对过去美好时光的怀念与对现实无奈的叹息，交织在一起，形成了一种难以言说的复杂情绪。词人在回忆与现实的边缘徘徊，试图在那模糊的边界之中找到一丝慰藉，但却始终徒劳无功。
“绾尽垂杨，争似相思寸缕。” 最后一句，词人将自己的情感推向了高潮。那随风轻摆的垂杨，仿佛也知晓了词人的愁苦，用它的纤细枝条不断地缠绕，试图将这人间的美好留住。然而，它却无论如何也比不上心中那如丝如缕的相思之情。相思，是如此细腻而又绵长，它深深地扎根在了词人的内心深处，无法拔除。无论外界的景物如何变幻，无论岁月如何流转，那份相思之情都始终如一。
它就如同一条缠绕在心头的绳索，紧紧地束缚着词人的心灵。垂杨的缠绕，不过是自然之景的一种表达，而相思之苦，却是词人内心世界的真实写照。这种对比，不仅突出了相思的深沉与持久，更将整首词的情感基调推向了一个新的高度，让读者在最后也能够深刻地感受到词人那份难以排遣的愁绪与深情。
所以还是，欲知后词如何，且听下回分解。
